Il mondo della moda si prepara a un significativo cambiamento per l'autunno 2025, abbandonando il minimalismo per abbracciare un'estetica opulenta e drammatica. Questa nuova direzione, battezzata "Shakespeare Core", trae ispirazione diretta dall'era elisabettiana, un'epoca caratterizzata da un massimalismo senza precedenti. Gli elementi chiave di questa tendenza includono colletti a gorgiera, simbolo di prestigio sociale, e l'abbondanza di volant, ruches, perle e fiocchi. Designers di fama mondiale hanno già iniziato a reinterpretare questo stile storico, dimostrando come il passato possa essere splendidamente rivisitato in chiave contemporanea, rendendo omaggio all'intramontabile influenza del grande drammaturgo inglese.
L'Affascinante Ritorno dello Stile Elisabettiano
L'influenza del periodo elisabettiano sulla moda non è una novità assoluta, ma per l'autunno del 2025 assume una connotazione dominante, culminando in quello che viene definito il "Shakespeare Core". Questa tendenza si manifesta con un'esplosione di dettagli distintivi: dai sontuosi colletti a gorgiera, che un tempo non solo proteggevano dal freddo ma segnalavano anche un'alta posizione sociale, all'onnipresenza di volant e ruches. Le perle e i fiocchi, abbondantemente utilizzati, contribuiscono a ricreare un'atmosfera di grandiosità e raffinatezza.
Già nel 2019, la moda aveva mostrato segnali di un ritorno a William Shakespeare, con creazioni di designer come Riccardo Tisci per Burberry e David Koma. Ora, la rinascita è più marcata e versatile, con un approccio meno formale ma ugualmente sofisticato. Questo richiamo al passato si spiega con la natura intrinsecamente teatrale dell'epoca elisabettiana, un vero e proprio palcoscenico per l'espressione stilistica, dove broccati sfarzosi, sete preziose e ricami in oro e argento erano all'ordine del giorno. Oggi, anche un singolo elemento grandioso è sufficiente per infondere nel proprio look un tocco da Amleto o da Regina Elisabetta I.
Le celebrità e lo street style hanno già iniziato a catturare questa essenza. Artisti come Chapel Roan, Dua Lipa, Ariana Grande e Bella Hadid sono stati visti sfoggiare capi che richiamano apertamente l'estetica elisabettiana. Dal corsetto in stile elisabettiano al colletto spettacolare di una camicetta vintage, l'adozione di questi elementi da parte di figure influenti sottolinea la crescente popolarità della tendenza.
L'Importanza Cruciale degli Accessori
Nel contesto del "Shakespeare Core", gli accessori rivestono un'importanza fondamentale, fungendo da veri e propri catalizzatori dello stile elisabettiano. Calzature appuntite decorate con fiocchi e collane di perle imponenti sono solo l'inizio. La Regina Elisabetta I stessa era solita adornare i suoi abiti con gemme e pendenti, posizionati strategicamente per emergere dalla ricchezza dei tessuti. Non è un caso che Nicholas Hilliard, orafo e miniaturista di corte, sia stato il pioniere dei cammei, gioielli che ancora oggi arricchiscono le collezioni contemporanee.
Anche gli anelli con personalizzazione, noti all'epoca come "posy rings", erano estremamente diffusi e sono citati più volte nelle opere di Shakespeare, come ne "La Tempesta" o "Il Mercante di Venezia", a testimonianza del loro valore simbolico e affettivo. Questi dettagli, apparentemente minori, sono essenziali per completare l'immagine del "Shakespeare Core", aggiungendo profondità e autenticità al look.
Le Interpretazioni dei Grandi Designer
Nelle sfilate prêt-à-porter e haute couture per l'autunno/inverno 2026, i designer hanno offerto interpretazioni diverse ma coerenti del tema elisabettiano. Dior ha esplicitamente dichiarato la sua ispirazione al romanticismo dell'epoca, presentando capi che fondono corsetti, colletti e volant con una sartoria moderna e portabile. Chanel ha seguito una linea simile, con camicette arricciate e colletti audaci. Alexander McQueen, fedele al suo stile, ha reimmaginato l'atmosfera con un'impronta gotica distintiva.
Vivienne Westwood ha proposto cappe da sogno, enfatizzando l'aspetto teatrale della moda, mentre Collina Strada ha esplorato la fluidità di genere, un concetto sorprendentemente presente anche nell'epoca shakespeariana. Brand come Simone Rocha e Altuzarra hanno adottato un linguaggio più contemporaneo, introducendo trasparenze, sovrapposizioni e l'uso di nastri e pantaloni a palloncino. Alice + Olivia ha dedicato un'intera collezione a Shakespeare, con la fondatrice Stacey Bendet che si è interrogata su come i personaggi del Bardo si vestirebbero oggi, creando una moda voluminosa ma pratica, dove le arricciature drammatiche si accostano persino al denim.
La tendenza attuale è chiara: infondere nel proprio guardaroba un "drama plot". Questo significa scegliere capi con maniche voluminose, gonne ampie, corpetti aderenti e colletti arricciati. La bellezza di questa estetica risiede nella sua versatilità e nell'assenza di confini di genere, riflettendo la natura inclusiva del teatro shakespeariano. Lungi dall'essere un codice complesso, lo "Shakespeare Core" invita alla sperimentazione e all'espressione personale, rendendo il dramma una componente chic del quotidiano.
Per coloro che desiderano approfondire i codici di questo stile, una visita a Stratford-upon-Avon, città natale di Shakespeare, offre l'opportunità di ammirare i costumi originali della Royal Shakespeare Company. Per l'ispirazione sui gioielli, i film "Shakespeare in Love" ed "Elizabeth: The Golden Age" sono un'ottima risorsa, così come il Victoria and Albert Museum di Londra. Questi punti di riferimento offrono una comprensione più profonda dell'opulenza e della simbolismo che hanno caratterizzato la moda elisabettiana, permettendo di abbracciare pienamente questa affascinante tendenza.
